A propos

Fred Voisin compte parmi les pionniers de l'informatique musicale. À la croisée de la création artistique et de la recherche scientifique, son parcours l'a conduit à explorer, dès les débuts de l'informatique appliquée à la musique, des territoires que peu de compositeurs de sa génération ont arpenté.

Formation et premières recherches

Tandis qu'il fait son lycée à Orsay, où il obtient le baccalauréat (série scientifique) en 1984, il préfère laisser la guitare pour faire ses gammes sur les premiers Atari et autres Commodore, voire sur les UNIVAC de son père. Il entreprend des études de musicologie à la Sorbonne – Paris IV, d'ethnolinguistique aux Langues O' auprès de Michèle Therrien, et rencontre Jean Malaurie à l'EHESS, où il se forme à l'ethnomusicologie et aux sciences cognitives. Cette double culture, artistique et scientifique, façonne d'emblée la singularité de son approche.

Chercheur associé au LACITO-CNRS dès 1989, sous la direction de Simha Arom, il conçoit sur le terrain des dispositifs informatiques expérimentaux pour l'étude des musiques traditionnelles d'Afrique centrale et de Java. Outils qui préfigurent une carrière tout entière tournée vers l'invention d'instruments de recherche et de création. Ces recherches, soutenues par la Fondation Fyssen, sont rapidement publiées tant dans le Leonardo Music Journal du MIT que dans Keyboards Magazine®. Elles sont aussi l'occasion de rencontres déterminantes, avec des personnalités telles que Marc Chemillier, Louis Dandrel, Geneviève Dournon, Tran Van Khe, Gyorgy Ligeti, Stephen McAdams, Dan Sperber,…

L'Ircam et la scène de la création musicale contemporaine

En 1995, le compositeur Jean-Baptiste Barrière l'introduit auprès de l'Ircam, où il conçoit des dispositifs informatiques pour la création musicale, Laurent Bayle et Gérard Assayag, Xavier Rodet soutenant ses recherches. Il participe également à de nombreux projets et concerts aux côtés d'Art Zoyd Studios (Maubeuge), du Centre National de Création Musicale de Nice (CIRM), et auprès de figures majeures de la musique contemporaine et de la scène chorégraphique, notamment : Daniel d'Adamo, Jean-Louis Agobet, Georges Aperghis, Maurice Benayoun, Allain Gaussin, Heiner Goebbels, Peter Greenaway, Myriam Gourfink, Gérard Hourbette, Atli Ingolfsson, Philippe Leroux, Martin Matalon, Emmanuel Nunes, Rachid Ouramdane, Horatiu Radulescu, Roger Reynolds, Terry Riley, Fausto Romitelli, Atau Tanaka, Giovanni Verrando, David Wessel ou encore Iannis Xenakis. Sa contribution est saluée par une jeune génération de compositeurs, tels François Paris et Julien Vincenot, qui lui ont chacun dédié une œuvre. Son travail à l'Ircam, notamment autour d'un dispositif de 576 haut-parleurs miniatures de Robin Minard, fait l'objet d'un portrait par Pierre Gervasoni dans Le Monde du 3 avril 2002, intitulé « Frédéric Voisin et le chant des disques durs ».

Recherche musicale et intelligence artificielle générative

De 1999 à 2012, entre concerts et master-classes, il développe la bibliothèque Morphologie pour l'environnement OpenMusic de l'Ircam, dont les fondements s'inspirent à la fois de ses recherches en ethnomusicologie et des travaux de René Thom sur la morphologie mathématique. Il conçoit aussi, en collaboration avec la chorégraphe Myriam Gourfink, l'outil génératif LabanOnLisp pour la composition chorégraphique, utilisé notamment pour L'écarlate. Ce sont des questions de logique (formelle, floue, stochastique, etc.) qui, plus tard, ont amené Fred à développer le projet Neuromuse, un système de réseaux neuromimétiques pour la création musicale. C'est comme responsable de la recherche musicale au CIRM qu'il approfondit ce projet et y rencontre Robin Meier : ensemble, ils produisent des installations musicales pionnières en intelligence artificielle générative, parmi lesquelles Caresses de marquises (Nuit Blanche 2004, Gare de l'Est à Paris, sous la direction artistique de Nicolas Frize), une performance-concert de douze heures pour réseaux de neurones artificiels, Symphonie des machines (4th Dimension Festival, Sophia Antipolis, 2006), et Last Manœuvres in the Dark (avec Fabien Giraud et Raphaël Siboni, Palais de Tokyo, Paris, 2008). Ces recherches sont aussi l'occasion d'autres rencontres, notamment de François Pachet au Sony Computer Science Lab. Elles comptent aujourd'hui parmi les jalons précoces de l'IA appliquée à la création sonore.

Enseignement et recherche appliquée

Depuis 2007, il enseigne la composition au Conservatoire du Pays de Montbéliard, au sein des universités de Bourgogne, de Saint-Étienne et de Montbéliard, et anime des workshops à Paris, Nice, Milan, Venise, Taipei. En parallèle, il participe comme ingénieur à plusieurs projets de recherche appliquée aux dispositifs audionumériques de réhabilitation cognitive, en collaboration avec le CNRS, l'ENSAM, l'Université de Bourgogne et l'INSERM. Ces travaux le conduisent à concevoir, en tant que chercheur indépendant, un dispositif de paysages sonores virtuels, connu sous le nom de Madeleines sonores destiné aux résidents en EHPAD souffrant de la maladie d'Alzheimer, et objet d'études cliniques — une application directe et profondément humaine de décennies de recherche sur le son, la mémoire et la cognition.

Sa recherche sur les processus génératifs se prolonge également dans l'espace public, à travers des installations sonores pérennes. C'est le cas de Fonocanal, installation sonore permanente disposée sur une berge du canal de Bourgogne, inaugurée près de l'écluse n°92 en 2021. Elle y diffuse en continu des sons générés in situ et en temps réel, à partir de la météo, des saisons, du moment de la journée, de processus stochastiques et d'archives sonores de la Maison du Patrimoine Oral de Bourgogne.

Une œuvre à la croisée des disciplines

De l'ethnomusicologie de terrain à l'intelligence artificielle générative, en passant par la composition contemporaine et la recherche médicale appliquée, le parcours de Fred Voisin dessine une trajectoire rare : celle d'un artiste-chercheur pour qui la technologie n'a jamais été une fin en soi, mais toujours un instrument au service de la compréhension du son, de la mémoire et de la création. Cette trajectoire le mènera, plus tard à Marseille en 2019 au Symposium on Computer Music Multidisciplinary Research, à rencontrer enfin John Chowning, figure fondatrice de l'informatique musicale à qui l'on doit la synthèse sonore par modulation de fréquence — un procédé sur lequel il avait fait, sans le savoir à ce moment, ses tout premiers pas en musique électronique.

Cette curiosité déborde largement le seul champ musical : enfant, dans une carrière coincée entre deux autoroutes au sud de Paris, il découvre avec son ami Pascal Dusarget, vers 1978, plusieurs squelettes fossiles d'Halitherium schinzi, mammifère marin ancêtre des dugongs, lamantins et autres sirènes, âgés de 30 à 60 millions d'années. Cette aventure lui permet de rencontrer le paléontologue Herbert Thomas au Museum d'Histoire Naturelle de Paris, qui les encourage à faire don d'un cinquième squelette, presque complet, au Museo di Storia Naturale di Venezia, où il est aujourd'hui conservé et exposé sous les meilleurs soins du paléontologue Fabrizio Bizzarini et référencé sur Google Arts & Culture.

Productions

Créations : concerts, coproductions, installations sonores, performances, documentaires.

Outils & logiciels : outils pour la création musicale et le design sonore.

Publications

Bibliographie établie à partir de HAL, ORCID (0000-0002-7879-5304), Google Scholar et Ircam.

Articles de revues

• « Vocal Imitations of Non-Vocal Sounds » (avec Guillaume Lemaitre, Olivier Houix, Nicolas Misdariis, Patrick Susini), PLOS ONE, 11(12), e0168167 (2016) — DOI
• « On Analytical vs. Schizophrenic Procedures for Computing Music » (avec Robin Meier), Contemporary Music Review, 28(2), pp. 205-219 (2009) — DOI
• « Le statut des consonances naturelles : le point de vue d'un ethnomusicologue », European Society for the Cognitive Sciences of Music (1994) — PDF, HAL
• « Musical Scales in Central Africa and Java: Modeling by Synthesis », Leonardo Music Journal, 4 (1994) — DOI, HAL
• « An interactive experimental method for the determination of musical scales in oral cultures » (avec Vincent Dehoux), Contemporary Music Review, 9(1-2), pp. 13-19 (1993) — DOI, HAL
• « La modélisation des systèmes d'accord des xylophones centrafricains », Analyse Musicale, 23, pp. 42-46 (1991) — PDF, HAL

Actes de conférences

• « Designing Virtual Soundscapes for Alzheimer's Disease Care », 14th International Symposium on Computer Music Multidisciplinary Research, Marseille (2019) — HAL
• « Comparing identification of vocal imitations and computational sketches », Meeting of the Acoustical Society of America, Honolulu (2016) — DOI, HAL
• « Combining gestures and vocalizations to imitate sounds », ASA Meeting & International Symposium on Gesture Studies, Jacksonville / Paris (2015-2016) — DOI, HAL
• « Dissemblance et espaces compositionnels », Journées d'Informatique Musicale, Saint-Étienne (2011) — HAL
• « Playing Live Music Using Artificial Neural Networks » — conférence invitée, NeuroArts Festival, University of Plymouth (11 février 2011) — archive.org
• « Ethnomusicologie et technologie numérique » — conférence au colloque « Un passé plein d'avenir : à la rencontre du patrimoine musical » (Université de Saint-Quentin-en-Yvelines / UNESCO), Palais de la Découverte, Paris (4 avril 2008)
• « Playing Integrated Music Knowledges with Artificial Neural Networks » (avec Robin Meier), Journées d'Informatique Musicale / Sound and Music Computing, Paris (2004) — HAL
• « De l'Afrique à l'Indonésie : expérimentations interactives sur les échelles musicales » (avec Simha Arom), 3rd International Conference for Music Perception and Cognition, Liège (1994) — HAL
• « Analytic Procedures with Scales in Central African Xylophone Music » (avec Vincent Dehoux), 7th European Seminar in Ethnomusicology, Berlin (1990) — HAL

Ouvrages & chapitres

• « Designing Soundscapes for Alzheimer's Disease Care, with Preliminary Clinical Observations » (avec Arnaud Bidotti, France Mourey), in Perception, Representations, Image, Sound, Music, Springer (2021) — DOI, HAL
• « De la brousse dans les synthés », in Gilles Deleuze : la pensée-musique, CDMC (2015) — HAL
• « Composing the qualitative », in The OM Composer's Book, Editions Delatour (2006) — HAL
• « Theory and Technology in African Music » (avec Simha Arom), in The Garland Encyclopedia of World Music: Africa (1998) — HAL
• « Experimental Ethnomusicology: An Interactive Approach to the Study of Musical Scales » (avec Simha Arom, Gilles Léothaud), in Perception and Cognition of Music, Psychology Press (1997) — HAL
• Ndroje Balendro. Musiques, terrains et disciplines. Textes offerts à Simha Arom — ouvrage collectif (avec Vincent Dehoux, Susanne Fürniss, Sylvie Le Bomin, Emmanuelle Olivier, Hervé Rivière), Peeters-SELAF (1995) — HAL
• « Echelles musicales et données linguistiques : vers une histoire des sociétés oubanguiennes » (avec France Cloarec-Heiss), in Ndroje Balendro, Peeters-SELAF (1995) — HAL

Rapports de recherche

• « L'accord des xylophones Gbaya et Manza de Centrafrique », rapport de recherche, École des Hautes Études en Sciences Sociales (1993) — PDF, HAL

Autres documents

• Morphologie — documentation (1999) — PDF, github.com/openmusic-project/Morphologie
• LabanOnLisp (LOL) — Écarts, documentation — page, PDF
• Neuromuse — système de réseaux neuromimétiques pour la création musicale (dépôt de code) — github.com/FredVoisin/neuromuse

Revue de presse

• 2024 — Emission « Les voix du canal », Interview, France 3 Bourgogne - France TV
• 2022 — « De l'intérêt du design sonore en Ehpad », Santé Mentale, 23 juin 2022
• 2021 — « Installation d'un Phonocanal à l'écluse de Saint-Martin-sur-Armançon : de quoi s'agit-il ? », L'Yonne républicaine
• 2021 — « L'éclusophone, le Fonocanal et les points d'ouïe à découvrir cet été le long du canal de Bourgogne », L'Yonne républicaine
• 2021 — « La classe ULIS de Pasteur fait chanter le canal », Communauté de Communes Le Tonnerrois en Bourgogne — à propos du Fonocanal (archive)
• 2019 — « Alzheimer – Les Madeleines Sonores de Fred Voisin », Plan Sonore, 2019
• 2016 — « Peut-on confondre la production musicale de la machine avec celle de l'homme ? », Le Monde, supplément « Les clés de demain », novembre 2016
• 2002 — « Frédéric Voisin et le chant des disques durs », portrait par Pierre Gervasoni, Le Monde, 3 avril 2002
• 2001 — « Myriam Gourfink ou le mariage subtil de la danse et de l'informatique », par Fabienne Arvers, Les Inrockuptibles, 12 février 2001 — résumé
• 1993 — « Tribulations centrafricaines : entretien avec Christian Braut » (scan) & « Patches expliqués : programmes et microtuning centrafricains du synthétiseur Yamaha DX7 » (scan), Keyboards Magazine n°69, supplément Home Studio Recording, sept. 1993
• 1979 — « Élèves d'un C.E.S des Ulis, ils découvrent des squelettes vieux de 30 millions d'années » (scan), La Marseillaise de l'Essonne, une, 28 mars 1979 ; « À l'appel des sirènes... », reportage d'André Perrot (scan), p. 24 — Google Arts & Culture